30 Seconds to Mars

بدأت Thirty Seconds to Mars رحلتها في لوس أنجلوس عام 1998، كمشروع وُلد من الطاقات الإبداعية للأخوين جاريد وشانون ليتو. جاريد، المعروف بالفعل بتمثيله، تولى الغناء الرئيسي وكتابة الأغاني، بينما أرسى شانون الأساس في قسم الإيقاع على الطبول. سرعان ما طورت الفرقة صوتًا فريدًا يمزج بين الروك التقدمي والأنسجة الجوية والكثافة العاطفية الخام، مما ميزهم عن الكثير من معاصريهم. ألبومهم الأول الذي يحمل اسمهم عام 2002 قدم هذا الأسلوب المميز، لكن ألبومهم الثاني A Beautiful Lie (2005) هو ما جلبهم حقًا إلى دائرة الضوء بأغاني منفردة مثل "The Kill (Bury Me)". شهدت هذه الفترة تحولًا نحو صوت روك بديل أكثر أنثيمية، متواصلًا مع جمهور أوسع.

مع نمو الفرقة، استمر صوتهم في التطور. ألبومات مثل This Is War (2009) تبنت نهجًا روكيًا أكثر فخامة، إلكترونيًا وسمفونيًا، مع جوقات كبيرة وإنتاج معقد. شهدت هذه الحقبة أيضًا معركة قانونية رفيعة المستوى مع شركة التسجيلات الخاصة بهم، والتي أصبحت موضوع الفيلم الوثائقي Artifact، مما أتاح للمعجبين لمحة عن التحديات التي يواجهها الفنانون أحيانًا. بحلول Love, Lust, Faith and Dreams (2013)، كانوا يجربون عناصر البوب والدانس روك، محافظين على عمقهم العاطفي المميز مع توسيع لوحتهم الصوتية. أحدث أعمالهم، بما في ذلك America (2018) وIt’s the End of the World but It’s a Beautiful Day (2023)، تظهر استمرار الرغبة في استكشاف أنواع جديدة، دمج تأثيرات الهيب هوب وR&B قبل العودة إلى صوت روك بديل أكثر استبطانًا. من خلال التشكيلات المتغيرة والاتجاهات الموسيقية، قاد الأخوان ليتو باستمرار Thirty Seconds to Mars، محافظين على سمعتهم في الطموح الفني والعروض الحية الآسرة.[تعديل]

لم تتشكل Thirty Seconds to Mars من خلال اختبارات الأداء النموذجية في الصناعة، ولكن من التآزر الإبداعي الطبيعي بين الأخوين جاريد وشانون ليتو. بدأ الاثنان بالعزف معًا في لوس أنجلوس خلال أواخر التسعينيات، وهي فترة كان جاريد يستكشف فيها الموسيقى بجدية أكبر بعد عودته من تصوير فيلم. كانت جلساتهم المبكرة مشروعًا خاصًا وتجريبيًا طوروا فيه الصوت الأساسي والتوجيه الفني للمشروع. في البداية، أبقوا على مساعيهم الموسيقية هادئة نسبيًا، خاصةً بالنظر إلى مسيرة جاريد التمثيلية الصاعدة، لضمان الحكم على الفرقة بمزاياها الخاصة.

توسعت التشكيلة تدريجيًا. انضم عازف البيس مات واشتر عام 2001، مساهمًا في ألبومهم الأول. كان عازفو الجيتار كيفن دريك وسولون بيكسلر جزءًا من الفرقة خلال مراحلها المبكرة جدًا وجولاتها الأولى، لكن فتراتهم كانت قصيرة. الإضافة الأكثر أهمية للتشكيلة الأساسية جاءت في عام 2003 مع وصول تومو ميليتشيفيتش، الذي تولى مهام الجيتار الرئيسي. بقي ميليتشيفيتش مع الفرقة لمدة خمسة عشر عامًا، ليصبح جزءًا لا يتجزأ من عروضهم الحية وتسجيلاتهم الاستوديو قبل مغادرته في عام 2018. هذا التشكيل التدريجي والعضوي سمح للأخوين ليتو ببناء هوية الفرقة على رؤية فنية مشتركة قوية قبل تقديمها بالكامل للعالم.[تعديل]

كانت Thirty Seconds to Mars دائمًا فرقة تدفع بصوتها، منتقلة عبر عدة مراحل متميزة. ألبومهم الأول عام 2002 30 Seconds to Mars عرض مزيجًا من الروك التقدمي، وروك الفضاء، وما بعد الجرنج. تميزت هذه المواد المبكرة باستخدام كثيف للوحة المفاتيح، وأنسجة جوية، ومزاج أكثر قتامة واستبطانًا إلى حد ما، وغالبًا ما قورنت بفرق مثل Pink Floyd وTool بسبب مقاطعها الصوتية الواسعة.

وصلت الفرقة حقًا إلى خطوتها مع ألبوم 2005 A Beautiful Lie، حيث تطور صوتهم إلى أسلوب روك بديل أكثر سهولة، وإيمو، وما بعد الهاردكور. تميز هذا الألبوم بجوقات أنثيمية وكثافة عاطفية متزايدة، تجسدت في الأغاني المنفردة الرائدة مثل "The Kill (Bury Me)". صقلوا نهجهم في الروك المخصص للملاعب بشكل أكبر مع This Is War في عام 2009، مضمنين عناصر الروك الإلكتروني والصناعي والسمفوني. تميز هذا الألبوم باستخدامه لأصوات جوقة كبيرة، ووسادات سينث بارزة، وإنتاج ضخم حقًا، مما خلق صوتًا مصممًا لجماهير الملاعب.

بحلول عام 2013 مع Love, Lust, Faith and Dreams، توغلت المجموعة بشكل أعمق في البوب روك، والدانس روك، والروك الإلكتروني، صانعة أغاني تعتمد على الخطافات اللحنية بإحساس أكثر نعومة وصقل. استمر هذا الاتجاه مع America في عام 2018، حيث تبنوا تأثيرات البوب المعاصر، والهيب هوب، وR&B، حتى أنهم تعاونوا مع فنانين مثل A$AP Rocky. أحدث أعمالهم It’s the End of the World but It’s a Beautiful Day (2023) يمثل عودة إلى صوت روك بديل وبوب أكثر تجريدًا، يقدم كلمات استبطانية ونهجًا موسيقيًا أكثر مباشرة، مما يظهر استمرار رغبتهم في التكيف مع الاحتفاظ بنواة عاطفية.[تعديل]

نحتت Thirty Seconds to Mars مساحة فريدة في عالم الموسيقى، خاصة في كيفية تواصلهم مع جمهورهم ونهجهم في السرد البصري. فيديوهاتهم الموسيقية المتقنة، التي يخرجها غالبًا جاريد ليتو تحت الاسم المستعار Bartholomew Cubbins، معروفة بنطاقها السينمائي وسردياتها المثيرة للتفكير. فيديوهات أغاني مثل "The Kill (Bury Me)" و"Kings and Queens" و"Hurricane" غالبًا ما يناقشها ويحللها المعجبون والنقاد على حد سواء، دافعة حدود ما يمكن أن تحققه الفيديوهات الموسيقية كشكل فني. لم تحدد هذه العناصر البصرية جمالياتهم فحسب، بل ألهمت أيضًا فنانين آخرين للنظر في إمكانات السرد الأعمق لأعمالهم الخاصة.

إلى جانب موسيقاهم وعناصرهم البصرية، يمتد تأثير الفرقة إلى مجتمع معجبيهم المخلص، الإكيلون، المعروفين بولائهم الشديد ومشاركتهم النشطة. هذا التفاعل هو جزء أساسي من هوية الفرقة، مما يعزز الشعور بالهدف المشترك والتجربة الجماعية. الجولات الواسعة للفرقة، التي غالبًا ما تتضمن مئات العروض في سنة واحدة، وضعت أيضًا معايير جديدة لأعمال الروك، مما أظهر التزامًا بالوصول إلى المعجبين عالميًا. معاركهم القانونية مع شركات التسجيلات جلبت أيضًا محادثات مهمة حول حقوق الفنانين وممارسات الصناعة إلى الواجهة، مؤثرة في المناقشات داخل المجتمع الموسيقي الأوسع حول العقود العادلة والتحكم الإبداعي.[تعديل]

تُعرف قاعدة المعجبين بفرقة Thirty Seconds to Mars باسم Echelon، وهو مصطلح يدل على مجتمع قوي ومنظم ومخلص. تشتهر هذه المجموعة من المعجبين بمشاركتهم النشطة في مشاريع الفرقة، وغالبًا ما يساهمون في مقاطع الفيديو الموسيقية وأعمال الألبومات والجهود الترويجية. مثال رئيسي هو العدد القياسي من مقاطع الفيديو الموسيقية التي صنعها المعجبون لأغنيتهم “Up in the Air”، مما يُظهر الروح الإبداعية والتفاني لدى المجتمع.

كثيرًا ما يشارك أعضاء Echelon في مشاريع المعجبين، بدءًا من تنظيم اللقاءات في الحفلات الموسيقية إلى إنشاء أعمال فنية معقدة للمعجبين وحملات على وسائل التواصل الاجتماعي. لطالما عززت الفرقة علاقة مباشرة مع متابعيها، وأحيانًا تدعوهم للمشاركة في جلسات التسجيل أو الظهور في مقاطع الفيديو الخاصة بها. ساعد هذا الاتصال المباشر في بناء شعور قوي بالولاء والانتماء بين Echelon، مما يجعلهم يشعرون بأنهم جزء لا يتجزأ من رحلة Thirty Seconds to Mars. كما تُعرف حفلاتهم بأنها فعاليات تفاعلية للغاية، حيث تكون طاقة Echelon جزءًا مهمًا من التجربة.[تعديل]

أثناء تسجيل ألبومهم This Is War، دعت Thirty Seconds to Mars الآلاف من معجبيهم، المعروفين باسم Echelon، للمشاركة في تسجيل غناء جماعي لعدة مقطوعات، مما خلق صوتًا مجتمعيًا حقيقيًا. أخرج جاريد ليتو العديد من مقاطع الفيديو الموسيقية للفرقة تحت اسم مستعار Bartholomew Cubbins، وهي شخصية من كتب د. سوس، بما في ذلك مقاطع الفيديو المتقنة والتي نوقشت نقديًا لأغنيتي “The Kill (Bury Me)” و “Kings and Queens”. اشتهرت الفرقة بخوض نزاع قانوني طويل مع شركة Virgin Records حول قضايا تعاقدية، وهو الصراع الذي أصبح الموضوع الرئيسي لفيلمهم الوثائقي عام 2012، Artifact. في عام 2011، حصلت الفرقة على رقم قياسي في موسوعة غينيس لأكبر عدد من الحفلات الموسيقية التي تقدمها فرقة روك في سنة تقويمية واحدة، حيث قدموا 309 حفلات مذهلة خلال جولتهم Closer to the Edge Tour. غالبًا ما يتحول النطاق الصوتي المميز لجاريد ليتو بين الباريتون القوي والفالسيتو العاطفي، مما يساهم بشكل كبير في صوت الفرقة الدرامي والمسرحي.[تعديل]