The Jimi Hendrix Experience

تُذكر فرقة جيمي هندريكس إكسبيرينس كواحدة من أكثر فرق الروك ابتكارًا وتأثيرًا في ستينيات القرن العشرين. على الرغم من نشاطها لأقل من ثلاث سنوات، ترك الثلاثي وراءهم مجموعة من الأعمال التي لا تزال تلهم الموسيقيين عبر الأنواع الموسيقية. ألبوماتهم الثلاثة في الاستوديو، Are You Experienced وAxis: Bold as Love وElectric Ladyland، دفع كل منها حدود ما يمكن أن تبدو عليه موسيقى الروك، ممزوجًا بين النسيج المخدر والبلوز القوي والتقنيات الاستوديوية التجريبية.

اليوم، يتم نقل إرث الفرقة من قبل مؤسسة جيمي هندريكس، التي تشرف على إعادة الإصدار والأفلام الوثائقية والفعاليات التكريمية. بينما لم تلتئم الفرقة رسميًا بعد عام 1969، تظل موسيقاهم عنصرًا أساسيًا في إذاعة الروك الكلاسيكي ومعيارًا لعازفي الجيتار في جميع أنحاء العالم. يواصل المعجبون الاحتفال بعيد ميلاد هندريكس وذكرى وفاته بحفلات موسيقية وتكريمات عبر الإنترنت، مما يحافظ على روح الفرقة حية.[تعديل]

ولدت فرقة جيمي هندريكس إكسبيرينس من لقاء صدفة في مدينة نيويورك. جيمي هندريكس، الذي كان آنذاك عازف جيتار يعاني ويلعب تحت اسم جيمي جيمس، اكتشفه تشاس تشاندلر، عازف البيس لفرقة The Animals، في يونيو 1966. أعجب تشاندلر بحضور هندريكس المسرحي الجامح ومهاراته على الجيتار، وأقنع هندريكس بالانتقال إلى لندن لتشكيل فرقة جديدة. أصبح تشاندلر مدير أعماله.

عند وصوله إلى لندن في سبتمبر 1966، بدأ تشاندلر في اختبار الموسيقيين. تم تجنيد عازف الطبول ميتش ميتشل، الممثل الطفل السابق الذي عزف مع جوني هوليداي وThe Pretty Things، بعد جلسة عزف. عازف البيس نويل ريدينغ، الذي تقدم لاختبار أداء New Animals، تم تعيينه بعد تجربة قصيرة، على الرغم من أن ريدينغ جاء في الأصل كعازف جيتار، إلا أنه تحول إلى البيس للفرقة. تدرب الثلاثي بشكل مكثف وقدموا أول ظهور حي لهم في 13 أكتوبر 1966، في نادي Bag O'Nails في لندن.

أُصدرت أغنيتهم المنفردة الأولى، Hey Joe، في 16 ديسمبر 1966، على شركة Polydor Records في المملكة المتحدة. وصلت إلى المركز السادس على قائمة الأغاني المنفردة في المملكة المتحدة. الأغنية التالية، Purple Haze، التي صدرت في مارس 1967، صعدت إلى المركز الثالث وأسست الصوت المميز للفرقة. ألبومهم الأول، Are You Experienced، تم تسجيله في 10 أيام فقط في استوديوهات De Lane Lea وصدر في مايو 1967 في المملكة المتحدة. وصل إلى المركز الثاني على قائمة الألبومات في المملكة المتحدة والمركز الخامس في الولايات المتحدة بعد إصداره في أغسطس على شركة Reprise Records.[تعديل]

كانت موسيقى فرقة جيمي هندريكس إكسبيرينس مزيجًا من الروك المخدر والروك الصلب والبلوز، تميزت بعمل هندريكس الثوري على الجيتار. استخدم الصدى ودواسات الواه واه وتشويه الفاز وتأثيرات استوديوية مثل التصوير الطوري والتسجيل العكسي لإنشاء أصوات لم يسمع بها أحد من قبل. أظهرت أغاني مثل Purple Haze وFoxey Lady ريفات عدوانية ومشوهة، بينما كشفت The Wind Cries Mary وLittle Wing عن جانب أكثر نعومة ولحنًا.

تطور صوتهم بسرعة عبر ثلاثة ألبومات. كان Are You Experienced خامًا وحيويًا، مع اعتماد كبير على هياكل البلوز. استكشف Axis: Bold as Love كتابة أغانٍ أكثر تعقيدًا، والتحريك الاستريو، وموضوعات غنائية عن الروحانية. كان Electric Ladyland، وهو ألبوم مزدوج، أكثر أعمالهم طموحًا، ممزوجًا بين الروك الصلب (Voodoo Child (Slight Return))، وآر أند بي (All Along the Watchtower)، وجلسات مخدرة طويلة. وصلت تجارب هندريكس الاستوديوية ذروتها هنا، مع مسارات متعددة الطبقات وتقنيات إنتاج مبتكرة.

كان عزف ميتش ميتشل على الطبول متأثرًا بالجاز وديناميكيًا للغاية، مما وفر أساسًا إيقاعيًا سلسًا، بينما كانت خطوط البيس لنويل ريدينغ لحنية وغالبًا ما كانت تتعارض مع الجيتار. كان التفاعل بين الموسيقيين الثلاثة محكمًا ومرتجلًا في نفس الوقت، خاصة في العروض الحية.[تعديل]

غيرت فرقة جيمي هندريكس إكسبيرينس دور الجيتار الكهربائي في الموسيقى الشعبية. تقنية هندريكس، باستخدام الصدى والتشويه ودواسة الواه واه كأدوات موسيقية بدلاً من الضوضاء، فتحت إمكانيات جديدة لعازفي الجيتار في الروك. أصبح أداؤه لنشيد The Star-Spangled Banner في وودستوك عام 1969 بيانًا مناهضًا للحرب ولحظة حاسمة في الثقافة المضادة في الستينيات.

كما تحدت الفرقة الصور النمطية العنصرية في موسيقى الروك. كمغني رئيسي أسود يقود فرقة بيضاء في الغالب، كسر هندريكس الحواجز في نوع موسيقي كان يهيمن عليه الفنانون البيض آنذاك. أسلوبه الباذخ، والأوشحة الملونة، وعصابات الرأس، والسترات العسكرية، أثر على الموضة وأصبح مرادفًا للثقافة المخدرة.

شكلت موسيقاهم بشكل مباشر تطور الروك الصلب والهيفي ميتال والفانك. استشهد فنانون من برينس إلى ستيفي راي فوغان إلى إدي فان هالين بهندريكس كتأثير رئيسي. تظل ألبومات الفرقة قراءة أساسية لعازفي الجيتار وغالبًا ما تُذكر في قوائم أعظم الألبومات على الإطلاق.[تعديل]

ليس لفرقة جيمي هندريكس إكسبيرينس اسم رسمي للجماهير أو لون جماهيري، لكن متابعيهم مخلصون للغاية. غالبًا ما يجتمع المعجبون في الفعاليات السنوية التي تحتفل بعيد ميلاد هندريكس (27 نوفمبر) وذكرى وفاته (18 سبتمبر). حفلات التكريم، مثل جولة Experience Hendrix Tour، تضم موسيقيين ضيوف يؤدون أعمال الفرقة.

تزدهر المجتمعات عبر الإنترنت على منصات التواصل الاجتماعي مثل فيسبوك وإنستغرام، حيث تشارك الحسابات الرسمية لقطات أرشيفية وتسجيلات نادرة وبضائع. تستضيف قناة جيمي هندريكس على يوتيوب فيديوهات موسيقية وعروضًا حية وأفلامًا وثائقية، وتجمع أكثر من 1.5 مليون مشترك. يشكل عازفو الجيتار بشكل خاص جزءًا كبيرًا من الجماهير، وغالبًا ما يعزفون معزوفات هندريكس المنفردة ويناقشون تقنياته في المنتديات ومواقع الدروس التعليمية.[تعديل]

اقترحت صديقة تشاس تشاندلر، لوتا، اسم الفرقة، حيث رأت أن تجربة جيمي هندريكس يبدو أكثر إثارة من جيمي هندريكس و....

اختبر نويل ريدينغ في البداية كعازف جيتار؛ وتحول إلى العزف على الباس فقط بعد انضمامه إلى المجموعة.

كان ميتش ميتشل ممثلًا طفلًا سابقًا، حيث ظهر في أفلام بريطانية في الخمسينيات.

كُتبت أغنية «Purple Haze» في غرفة خلع الملابس بعد أن حلم هندريكس بالسير تحت البحر.

افتتحت الفرقة حفلات فرقة The Monkees في عام 1967، لكن الجمهور أطلق صيحات الاستهجان عليهم بعد ثماني حفلات بسبب أسلوبهم الصاخب والمخدر الذي تصادم مع جمهور البوب الشبابي.[تعديل]