Yellow Magic Orchestra

يلو ماجك أوركسترا هي فرقة موسيقى إلكترونية يابانية.

هم رواد محتفى بهم في موسيقى السينثبوب والموسيقى الإلكترونية، مشهورون باستخدامهم المبتكر لآلات السينثسايزر، وأجهزة أخذ العينات، وآلات الطبل مثل Roland TR-808. صوتهم المميز، الذي يمزج الموسيقى اليابانية التقليدية، والفانك، والديسكو، والتجارب الإلكترونية لفرقة كرافت فيرك، أثر على عدد لا يحصى من الفنانين. أصدرت YMO سبعة ألبومات استوديو بين ألبومها الأول والأخير، مما طور صوتها بمرور الوقت. تم أخذ عينات من أغانيهم من قبل فنانين كبار، وتم تغطية أغنيتهم "Behind the Mask" من قبل مايكل جاكسون. لقد حققوا نجاحًا عالميًا كبيرًا، بما في ذلك بيع 400,000 نسخة من أغنية منفردة في الولايات المتحدة والوصول إلى قائمة أفضل 20 أغنية في المملكة المتحدة. تواصل YMO الاعتراف بها لمساهماتها الرائدة في الموسيقى الإلكترونية، مما يعزز إرثها كمهندسي هذا النوع.[تعديل]

تم تشكيل فرقة Yellow Magic Orchestra (YMO) في طوكيو باليابان عام 1978، حيث جمعت ثلاثة شخصيات متميزة وراسخة بالفعل في مشهد الموسيقى اليابانية. على عكس الفرق التقليدية القائمة على الاختبارات، نشأت YMO من سلسلة من التعاونات الفردية بين أعضائها المستقبليين. كان هارومي هوسونو، الأكبر سنًا (مواليد 1947)، يتمتع بتاريخ موسيقي غني، حيث شارك في تأسيس فرقة الروك الفولك المؤثرة Happy End ولعب أيضًا في الفرقة السايكدلية Apryl Fool، قبل أن يتعمق في الأصوات الإلكترونية والغريبة. كان يوكي هيرو تاكاهاشي (1952-2023) عازف الدرامز الماهر لفرقة Sadistic Mika Band، وهي فرقة ناجحة حققت شهرة عالمية بل وقامت بجولة مع إلتون جون. كان ريويتشي ساكاموتو (1952-2023) عازف بيانو وملحنًا مدربًا تدريبًا كلاسيكيًا، وكان بالفعل يجرب أجهزة المزج المتطورة مثل Buchla و Moog و ARP في جامعة طوكيو الوطنية للفنون الجميلة والموسيقى، ويدمجها في مؤلفاته. تلاقت مساراتهم بشكل حاسم في عام 1978 عندما دعا هوسونو تاكاهاشي وساكاموتو للمساهمة في ألبومه المنفرد Pacific. شهدت هذه الفترة أيضًا تعاون تاكاهاشي وساكاموتو في ألبوم تاكاهاشي Saravah! وألبوم ساكاموتو Thousand Knives، مما عزز رابطهم الإبداعي.

أدت الكيمياء الفورية والواضحة بين الثلاثي خلال هذه المشاريع المنفردة إلى اقتراح هوسونو بتشكيل فرقة جديدة. قرروا اسم Yellow Magic Orchestra، وهو اختيار ذكي ومثير للجدل كان بمثابة إشارة إلى الصورة النمطية "للخطر الأصفر" مع الاحتفاء في الوقت نفسه بـ "سحر" الموسيقى الإلكترونية. لتحقيق رؤيتهم الكاملة للصوت المتقدم تقنيًا، والذي استمد من تأثيرات متنوعة بما في ذلك الموسيقى اليابانية التقليدية والفانك والديسكو والتجارب الإلكترونية للرواد مثل Kraftwerk و Isao Tomita، استعانوا بهيديكي ماتسوتاكي. تم جلب ماتسوتاكي، وهو مبرمج ماهر ومساعد سابق لـ Isao Tomita نفسه، للتعامل ببراعة مع أجهزة التسلسل وأجهزة الكمبيوتر الضرورية لمشهدهم الصوتي الفريد. مع اكتمال التشكيلة، تم تسجيل ألبومهم الأول الذي يحمل نفس الاسم، Yellow Magic Orchestra، بسرعة وتم إصداره رسميًا في 25 نوفمبر 1978.

ضم الألبوم أغنية "Computer Game / Firecracker" الرائدة. كانت أغنية "Computer Game" مبتكرة بشكل خاص، حيث دمجت بشكل فريد مؤثرات صوتية مباشرة من لعبة الأركيد الشهيرة للغاية Space Invaders، والتي انفجرت شعبيتها للتو في جميع أنحاء العالم. تطلب هذا الاستخدام الرائد للصوت من الألعاب إذنًا خاصًا من مطورها، Taito. بمزج هذه الأصوات المميزة من الأركيد مع إيقاعات الديسكو الجذابة، أصبحت الأغنية نجاحًا غير متوقع وهامًا. بيع منها 400 ألف نسخة في الولايات المتحدة ووصلت بنجاح إلى قائمة أفضل 20 أغنية في المملكة المتحدة، مما أطلق فرقة Yellow Magic Orchestra فعليًا على المسرح العالمي ووضع علامة على اختراقهم النهائي نحو الاعتراف الدولي. [تعديل]

كانت موسيقى YMO مزيجًا جذريًا بين التكنولوجيا والتقاليد. لقد جمعوا بين أجهزة المزج (synthesizers) وآلات الطبول (drum machines) والترتيبات الآلية (sequencers) والمقاييس اليابانية الخماسية (pentatonic scales) والآلات التقليدية مثل الكوتو (koto). كان عملهم المبكر، خاصة في Yellow Magic Orchestra و Solid State Survivor، مفعمًا بالحيوية والمرح، مع ألحان جذابة وأصوات روبوتية معالجة عبر جهاز فكودر (vocoder). بدت أغاني مثل "Rydeen" (سميت على اسم شخصية من المانجا Mazinger Z) و "Computer Game" وكأنها لعبة فيديو تنبض بالحياة.

مع بداية الثمانينيات، أصبح صوت YMO أكثر قتامة وتجريبية. استخدم ألبوم BGM (1981) بشكل مكثف آلة الطبول Roland TR-808، التي أصبح إيقاعها الجهير القوي وضربات الطبل الواضحة علامة مميزة لها. تناولت كلمات الألبوم موضوعات الاستهلاكية والتكنولوجيا. دفع ألبوم Technodelic (1981) إلى أبعد من ذلك في استخدام العينات (sampling) وحلقات الأشرطة (tape loops)، مما أدى إلى إنشاء صوت كثيف يشبه الكولاج. في ألبوم Naughty Boys (1983)، عادت الفرقة إلى أسلوب أكثر توجهاً نحو البوب، ولكن بحافة ساخرة. طوال مسيرتهم المهنية، وازن YMO بين سهولة الوصول إلى موسيقاهم والتجريب الطليعي، مؤثرين في أنواع موسيقية من السنثبوب (synthpop) إلى التكنو (techno) إلى الموسيقى المحيطية (ambient). [تعديل]

تأثير YMO على الموسيقى واسع. غالبًا ما يُنسب إليهم الفضل كرواد لموسيقى السينث-بوب والإلكترو، واستخدامهم لـ TR-808 ساعد في تحديد صوت الهيب هوب والموسيقى الراقصة لعقود. في اليابان، كسروا الحواجز بين الموسيقى الشعبية والتجريبية، ممهدين الطريق لفنانين مثل Cornelius و Capsule. أسلوبهم في الموضة، ببدلاتهم الصفراء المتطابقة وجمالياتهم المستقبلية، أثروا على موسيقى Visual Kei وثقافة البوب اليابانية.

دوليًا، قدمت YMO الجمهور الغربي لموسيقى الإلكترونيات اليابانية. ظهورهم في برنامج Soul Train عام 1980 كان علامة فارقة، وعرّضهم لجمهور أمريكي واسع. غلاف مايكل جاكسون لأغنية "Behind the Mask" (صدرت بعد وفاته عام 2010) وعينات منتجة الهيب هوب أظهرت مدى وصولهم. يمكن سماع تأثير الفرقة في أعمال خلفاء Kraftwerk، Daft Punk، وجنس موسيقى السنث-ويف بأكمله. في عام 2007، أشادت Rolling Stone بلم شملهم في Live Earth باعتباره الأفضل في المهرجان، مما يؤكد أهميتهم الدائمة. تضمنت جولتهم لإعادة التوحيد عام 1993 عرضين في طوكيو دوم حضرهما 100,000 شخص، وكان The Orb هو الفرقة الافتتاحية. [تعديل]

على الرغم من أن قاعدة جماهير YMO لم تكن منظمة مثل قواعد جماهير الكيبوب الحديثة، إلا أنها كانت شغوفة ومتفانية. في اليابان، توافد المعجبون على حفلاتهم الموسيقية، وتصدرت ألبومات الفرقة بانتظام قوائم Oricon. ألهم استخدام الفرقة لشعار أصفر وصور مستقبلية الفن المعجبين والأزياء التنكرية. تشمل أبرز لحظات المعجبين حفلات طوكيو دوم عام 1993، والتي جذبت 100 ألف شخص على مدار ليلتين، حيث لوح المعجبون بعصي الإضاءة وغنوا مع كل أغنية. بعد توقف الفرقة، أبقى مجتمع مخصص عبر الإنترنت إرثهم حياً، حيث شاركوا التسجيلات المسروقة والتسجيلات النادرة. أدت وفاة تاكاهاشي وساكاموتو في عام 2023 إلى إحياء عالمي لذكراهما من قبل المعجبين والموسيقيين الزملاء. كما قدمت الفرقة في مهرجان فوجي روك عام 2011 وحفلات No Nukes 2012. [تعديل]

استخدمت أغنية YMO المنفردة الأولى "Computer Game" المؤثرات الصوتية الفعلية من لعبة الأركيد Space Invaders. كان على الفرقة الحصول على إذن من الشركة المصنعة للعبة، Taito، لاستخدام الأصوات. كان هيديكي ماتسوتاكي، مبرمج الفرقة، يُعرف باسم "العضو الرابع" في YMO. كتب أجزاء المتسلسل وشغل أجهزة الكمبيوتر أثناء العروض الحية. ظهر جهاز Drum Machine Roland TR-808 لأول مرة علنًا في حفل YMO عام 1980 في Nippon Budokan. سميت أغنية الفرقة "Rydeen" على اسم شخصية من المانجا Mazinger Z. قضى ألبوم YMO Solid State Survivor 55 أسبوعًا في المخططات اليابانية، وهو رقم قياسي في ذلك الوقت لألبوم إلكتروني. يُقال إن الفرقة هي أول من استخدم Vocoder VP-330 وأول من أصدر ألبومًا استخدم بشكل كبير العينات والتكرارات. [تعديل]